Ernest Pintoff

Ernest Pintoff (15 de diciembre de 1931 en Watertown, Connecticut – 12 de enero de 2002 en Woodland Hills, Los Ángeles) fue un director de cine y televisión, guionista y productor de cine estadounidense.

Ganó el Oscar al Mejor Cortometraje de Animación por "The Critic" (1963), una sátira sobre el arte moderno escrita y narrada por Mel Brooks.

Nacido en Watertown, Connecticut, pero criado en la ciudad de Nueva York, Pintoff comenzó originalmente como trompetista de jazz que enseñaba pintura y diseño en la Universidad Estatal de Michigan. Sin embargo, siempre había mostrado interés en la animación cinematográfica y comenzó a escribir en 1956.

Su carrera despegó en 1957, cuando escribió el guion de "Flebus", seguido en 1959 como productor y director del cortometraje de animación "The Violinist". Narrado por Carl Reiner, el filme le valió a Pintoff una nominación al Oscar e ilustró una prometedora carrera joven en la dirección de cine por delante de él.

En 1964, ganó un Oscar por su dirección de la película de 1963 "The Critic", que fue narrada por el co-creador Mel Brooks y se centró en un hombre con una voz gruñona que intenta entender las abstracciones que observa.

En televisión, Pintoff dirigió muchos episodios de populares series de televisión, incluyendo "Hawaii Five-O" (1968), "Kojak" (1968), "The Six Million Dollar Man" (1974), "The Dukes of Hazard" (1979), "Falcon Crest" (1981) y "Voyagers!" (1982). Como parte de los "Experimentos en Televisión" de NBC a finales de los años 60, también dirigió los documentales "This Is Marshall McLuhan" y "This Is Sholem Aleichem".

Pintoff produjo y dirigió una serie de películas independientes de bajo presupuesto como "Harvey Middleman, Fireman" (1965), "Who Killed Mary What's 'Er Name?" (1971) y "Dynamite Chicken" (1972), una película que utiliza una colección de viejos clips musicales con apariciones de John Lennon, Richard Pryor y Andy Warhol, "Nel mirino del giaguaro" (1979).

Tras su última película en 1985, Pintoff enseñó dirección en la School of Visual Arts, American Film Institute, USC School of Cinematic Arts, California Institute of the Arts y UCLA.

Recibió el Premio Winsor McCay de la International Animated Film Society por sus prolíficas contribuciones a la animación a lo largo de su vida en 1998.